




ΘΕΜΑΤΙΚΗ ΕΝΟΤΗΤΑ:
ΑΥΣΤΡΑΛΙΑ: ΓΟΗΤΕΥΤΙΚΗ ΧΩΡΑ - ΣΥΓΚΛΟΝΙΣΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ
Με την αιγίδα της Πρεσβείας της Αυστραλίας στην Ελλάδα
______________________________________________________________
RUBY MOON
του Matt Cameron

Επιλογή Δραματολογίου-Μετάφραση-Εικαστική Αντίληψη Χώρου:
Μαργαρίτα Δαλαμάγκα-Καλογήρου
Πρωταγωνιστούν:
Αλέξανδρος Καναβός, Αγγελική Παναγιωτοπούλου
Σκηνοθεσία:
Ειρήνη Δερμιτζάκη
Σκηνικά:
Νόνα Σούντη
Βίντεο-Φωτογραφία:
Κάρμεν Ζωγράφου
Μουσική:
MELATONINI, www.melatonini.com
Βοηθός Σκηνοθέτη:
Σοφία Νικολοπούλου
Κοστούμια/Αντικείμενα:
Η καλλιτεχνική ομάδα
Ηχητικά Εφέ / Επεξεργασία ήχου:
Ειρήνη Δερμιτζάκη
Φώτα:
Γιώργος Αγιαννίτης
Επικοινωνία:
Μαρίκα Αρβανιτοπούλου | Art Ensemble
Πρεμιέρα:
1 Νοεμβρίου 2025
Παραστάσεις:
Νοέμβριος:
κάθε Σάββατο στις 21.00
και κάθε Κυριακή στις 19.00
Δεκέμβριος:
κάθε Κυριακή στις 19.00
Διάρκεια παράστασης: 80 λεπτά
Τιμές εισιτηρίων:
18 € (γενική είσοδος), 12 € (μειωμένο), 6€ ατέλεια
Ισχύει ειδική είσοδος 9 ευρώ ανά άτομο για δικαιούχους κάρτας ΑΘΗΝΟΡΑΜΑ CLUB ή κατόχους κουπονιών 1+1
Πληροφορίες - Κρατήσεις 210-5242211
Trailer
Αγορά εισιτηρίων:
Στο ταμείο του θεάτρου, πριν την παράσταση.
ΤΟ ΕΡΓΟ
Το Ruby Moon είναι ένα αυστραλιανό θεατρικό έργο του πολυβραβευμένου θεατρικού συγγραφέα Ματ Κάμερον (Matt Cameron), γραμμένο το 2003. Πρόσφατα εγκρίθηκε ως κείμενο εξετάσεων σε πολλά αυστραλιανά λύκεια. Συνδυάζει στοιχεία γοτθικού τρόμου αλλά και παραμυθιού, ενώ αντλεί έμπνευση και από πραγματικά πρωτοσέλιδα για εξαφανίσεις παιδιών.
Βάση του οι αρπαγές παιδιών από φαινομενικά φιλήσυχες κοινωνίες και το παγκόσμιο αγωνιώδες ερώτημα «πού πάνε τα παιδιά όταν χάνονται», στο οποίο δεν φαίνεται να υπάρχει καθαρή απάντηση. Είναι ένα ολοένα και πιο συχνό φαινόμενο, μια τραγωδία, που απειλεί τις κοινωνίες με έναν βαθιά πρωτόγονο τρόπο: διαφθείρει και διαβρώνει την έννοια της αθωότητας και παραμορφώνει βίαια τον κόσμο μας προσδίδοντας στην αγνότητα την υποψία μιας ρυπαρής ή δυσοίωνης διάστασης.
Ο συγγραφέας του έργου ορίζει τη θεατρική σύμβαση αυτού του έργου, επιλέγοντας δυο ηθοποιούς να υποδύονται όλους τους χαρακτήρες του έργου. Σε έναν άχρονο κόσμο, όπου οι χαρακτήρες- μπαλαντέρ, ξετυλίγουν το μύθο της ιστορίας, με όχημα τη θεατρική αναπαράσταση και το «θέατρο μέσα στο θέατρο».
Η σκηνοθέτις της παράστασης Ειρήνη Δερμιτζάκη, προσεγγίζει τον παράδοξο κόσμο του έργου, μέσα από ποιητικές εικόνες, που ακροβατούν ανάμεσα στην τρυφερότητα και την σκληρότητα, το αθώο και το εγκληματικό. Με τεχνικές εμπνευσμένες από το σωματικό θέατρο, το φτωχό θέατρο και την χρήση πολυμέσων, μέσα από την παράσταση, επιχειρείται η δημιουργία ενός θεατρικού κώδικα που συνδιαλέγεται αρμονικά με τον παράλογο αλλά και βαθιά ανθρώπινο κόσμο του συγγραφέα.
Το έργο ανέβηκε για πρώτη φορά στη Μελβούρνη τον Ιούλιο του 2003.
ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΟ ΑΥΣΤΡΑΛΙΑΝΟ ΘΕΑΤΡΟ ΣΤΟ ΑΓΓΕΛΩΝ ΒΗΜΑ
Το ΑΓΓΕΛΩΝ ΒΗΜΑ επέλεξε έξι βραβευμένα έργα Αυστραλιανών συγγραφέων διεθνούς εμβέλειας που ιχνηλατούν έντιμα και χωρίς παρωπίδες την ψυχή αυτής της γοητευτικής χώρας και τα ενέταξε στην 21η θεατρική του περίοδο Νοεμβρίου 2025-Απριλίου 2026.
Αυτό το εγχείρημα και το ρεπερτόριο είναι, έτσι κι αλλιώς, καινοφανές. Αλλά, το ΑΓΓΕΛΩΝ ΒΗΜΑ προχώρησε ένα βήμα παραπάνω συνδέοντας τα έξι έργα ουσιαστικότερα και βαθύτερα υιοθετώντας μία ακόμη καινοτομία: Από τον Νοέμβριο 2025 μέχρι τον Απρίλιο 2026, θα παρουσιάσει στην θεατρική του σκηνή 6 Αυστραλιανά θεατρικά έργα σε 1. Σκηνικό: ΤΗΝ ΧΩΡΑ.
Αυτό το ένα σκηνικό σχεδιάστηκε και εκτελέστηκε από την αρχιτέκτονα Νόνα Σούντη σε εικαστική αντίληψη χώρου Μαργαρίτας Δαλαμάγκα-Καλογήρου που παραπέμπει στο διεθνές σύμβολο της Αυστραλίας, την Όπερα του Σύδνεϋ. Είναι πολυμορφικό και πολυλειτουργικό. Αναπτύσσεται και χρησιμοποιείται από κάθε μία από τις έξι παραστάσεις ανάλογα με την δική της σύλληψη, πάντα με την συνεργασία της Νόνας Σούντη για την υλοποίηση της κάθε μιας σύλληψης.